Ана Павлова: биографија и фотографија. Велики руски балерина

Велики руски балерина Ана Павлова је рођен 12. фебруара 1881. у Петрограду. Девојка је била нелегитимна, њена мајка је радила као спремачица у познатом банкар Лазара Полиаков, он се сматра оцем детета. Финансијер сам сваки учешће у њеном рођењу није признавала, али не смета чињеница да је девојчица забележен као Анна Лазаревна.

Мајка Ана Полакова отишао од куће са бебом и настанио се у предграђу Санкт-Петербурга. Девојка је одрастао и развио под надзором своје мајке, који се трудио да усади у својој ћерки љубав према уметности.

Цреативе биографија Анни Павловои

Једног дана моја мајка је Ану у Марински театра. Дао је "Слеепинг Беаути" Петра Илицха Цхаиковского. Са првим звуке оркестра Ања смирила. Онда је гледао балет, без даха, срце јој лепршала од узбуђења, као додир лепоте.

У другом чину, дечаци и девојчице на сцени играју валцер.

- Желите да играмо? - рекао је Анина мајка за време одмора, позивајући се на плесном хора.

- Не ... Желим да играм, као и Тхе Слеепинг Беаути ... - девојка одговорила.

Након посете феноменалне месту које се зове Мариински Тхеатре Ана почео да сања о балету. Сви разговори у кући сада само на кореографски уметности, девојка од јутра до ноћи да плеше пред огледалом, и отишао да се са идејом балета. Хоби није изгледао као дете, плес је постао део њеног живота.

Мајка, види ово, је Ана у школу балета. У то време, девојка је једва осам година. Наставници су саветовали да се за две године, уз напомену да несумњиву способност Ани. У 1891., будући играч је примљен у Санкт Петербургу академије за позоришну уметност на одсеку балета.

Студија је носио спартански карактер, све је подређено строгом дисциплином, окупација трајала осам сати дневно. Али 1898. године, Ана је дипломирао на колеџу са почастима. Завршни наступ под називом "Имагинари Дриадс" је девојчица играла Парти батлер ћерку.

Ана одмах је у Марински театра. Њен деби у балету "Узалуд предострожности" у Пас де Троис (три плес). Две године касније, Ана Павлова играли водећу улогу у успостављању музику Цесаре Пугни "фараон кћи." Тада почиње данцер деловали као Никиа у "Ла Бајадера", која се ставља Мариус Петипа, патријарха руског балета. Године 1903., Павлов, већ поступао у главној улози у балету "Гиселле".

развој

1906. године, Ана је одабрао водећу играчицу на Киров балета. Она је почела озбиљно рад креативног потрази за новим облицима. Руски балет је потребно ажурирање, и Паулина је био у стању да створи више слика у духу нашег времена, рад са кореограф Александром Горским иноватор који је тежило драматизација парцеле и био одани присталица трагедије у плесу.

Ана Павлова и Михаил Фокина

Почетком 20. века руски балет је био под утицајем реформских струја. Један од најватренијих присталица једне радикалне промене у уметности балета био кореограф Микхаил Фокин. Одбио је од традиционалног одвајања плесне пантомиме. Даљи предмет овог реформатора Фокин био је укидање употребе одштампани обрасци у балету, покретима и комбинацијама. Он је понудио импровизација у плесу као темељ читавог балета.

Ана Павлова је први извођач од главних странака на у продукцијама Михаила Фокина. То је био "египатски ноћи", "Беренице", "Ле Силпхидес", "вино", "Еунице", "Ле Павиллон д'Армиде". Али главни резултат сарадње био је балет "Тхе Диинг Лабуд" за музику Саинт-Саенс, који је предодређен да постане један од симбола руског балета 20. века. Историја балерина Павлова је нераскидиво повезана са овим ремек кореографије. Балет сцена на самрти лабуд шокирала свет.

У децембру 1907. године на добротворном концерту Ана Павлова извела "Диинг Сван". Композитор Камил Сен-Санс, који је био присутан у исто време, био шокиран тумачење његове музике и изразио дубоко дивљење за талентоване минијатура перформансе. Он је лично захвалио балерину за задовољство, Он Бендед колено, говорећи: "Захваљујући вама, схватио сам да сам био у стању да пишем лепу музику."

Најбољи балерина на свим континентима су покушали да изврши чувени балет минијатуру. Након Анна Павлова потпуности успела Маиа Плисетскаиа.

страних тур

Године 1907., Империал Мариински Тхеатре отишао у иностранство. Представе су одржане у Стокхолму. Убрзо након његовог повратка у Русији Анна Павлова, балерина светског гласа, напустио родну позориште, у великој мери претрпео у овом материјалу, јер је морао да плати велику казну за неуспех уговора. Међутим, то није зауставило плешем.

лични живот

Ана Павлова, балерина са широким креативним плановима, одлази у Париз, где је почео да учествује у "руске Сеасонс" и убрзо постао звезда пројекта. Онда је упознала Виктора Дандре, велики познавалац уметности балета, који је одмах узео покровитељством Анна повукла свог стана у париских предграђа, опремљен плеса. Међутим, то кошта доста скупо, а Дандре расипају новац пореских обвезника, због чега је ухапшен и суди.

Затим Павлове Ана Павловна де закључио је веома скупо, али је везан уговор са лондонском агенцијом "Брафф", под којим је требало да делује сваки дан, два пута дневно. Новац је помогао да се спасе Вицтор Дандре из затвора, јер је његов дуг је угашен. Љубавници су се венчали у Паризу православним црквама.

Лабудови у животу балерина

Након Павлов, делимично је радио под уговором са агенцијом "Брафф", она је створила своју балетску компанију и почео да разговара са тријумфом у Француској и Великој Британији. Потпуно населили са агенцијом, Ана Павлова, чији лични живот је прилагођен, скрасио са Дандре у Лондону. Њихов дом је Иви Хоусе вила са рибњак у близини, где су живели и прелепа бела лабуда. Од сада животу Анни Павловои је нераскидиво повезана са овом предивном куће, и племенитих птица. Балерина проналази утеху разговарају са лабудова.

даљи рад

Павлове Ана Павловна, природа је активна, неговане планови за његово креативни развој. Њен супруг, срећом, изненада открио могућност да се бави производњом и промовисању каријеру своје супруге. Он је постао званични менаџер Анни Павловои, а велики играч не може више бринути о њиховој будућности, то је у добрим рукама.

У 1913. и 1914. плесачица обавља у Москви и Санкт Петербургу, укључујући Марински театра, где је прошле плесали никиа. У Москви, Ана Павлова је на сцени у башти Огледало позориште "Хермитаге". Након ове презентације, она је на дугом турнеје по Европи. Затим су уследиле бројне месеци турнеје у Сједињеним Америчким Државама, Бразилу, Чилеу и Аргентини. Затим, након краће паузе, Дандре организовао турнеју по Аустралији и азијских земаља.

Жеља за реформу

Повратак у раним годинама Мариинском позоришта, после завршене школе, Ана Павлова осетио потенцијал да промени утврђене каноне у балетске уметности. Млади плесач доживљава акутна потреба за променом. Мислила је да је кореографија може бити проширен и обогаћен новим формама. Класици жанра изгледало помало застарео, захтевајући радикалну надоградњу.

Пробе њену улогу у "Ваин предострожности", Павлов, предложио Мариус Петипа да направи револуционарни корак и замењен кратка сукња Цринолине сукњи до дугог монтажу тунику, позивајући се на познату Марииу Талони, представника балета романтичарског ере, који је сковао Туту и поинте ципеле, и онда напуштена у корист кратку сукњу пада одеће.

Кореограф Петипа слушао мишљењу Ане, обучен је, Мариус посматрао плес од почетка до краја. Након тога, Туту је постала атрибут представа као што су "Лабудово језеро", где је кратка сукња је погодан за постављање стил. Многи сматрају увођење тунику као основне врсте балета носи повреду канонима, али ипак дуго тече балерина одећа је касније представљен у струци балетских костима као неопходан део представе.

Креативност и контроверзе

Ана Павлова сама себе назива пионир и реформатор. Била је поносна да је могла да напусти "бај-бај" (Цринолине сукње,), и облаче прикладније. Имала је расправљати са судијама традиционалне балета и доказати да Туту је није за све представе. И да позоришне костиме треба да буду изабрани у складу са оним што се дешава на позорници, а не у корист класичних канона.

Противници Павла тврдили да су отворени ноге - прије свега демонстрација уметности плеса. Ана се сложио, али је изразио већу слободу у избору костима. Осетила је да Цринолине дуго постану академски атрибут и апсолутно не морају да буду креативни. Формална правила су две стране, али је последња реч је одлучио да оде у јавност.

Ана Павлова је жао само један немају дугу хаљину - туника лишен балерина "порхливости". Та реч је дошао са собом, израз значи да набори приковани за летење кретање тела, односно, они сакрили саму лет. Али онда Ана је научила да користи ову ману. Балерина понудио партнеру да га баци мало више него обично, а све на своје место. У плесу је постојала тражена слобода кретања и милости.

Серж Лифар: утисци

"Никада нисам видео такву божанску лакоћу, лаганог прозрачност и тако грациозне покрете." Тако сам написао највећи француски кореограф Сергеј Лифар на свом састанку са руским балерина нервирам Павловои.

"Од првог тренутка када је освојен од стране природе скулптуре, играла је, како се лако и природно дише. Није било жеље да се исправи балета Фуете, виртуоз трикове. Само природну лепоту природног покрета и лакоће тела, прозрачности ..."

"Видио сам у Паул није плесач, и плес геније. Она ме је подигао из темеља, ја не могу да причам или процени. Недостаје није било, нити могу бити божанство."

Обилазак и статистике

Ана Павлова је био активан Тоуринг живот за 22 година. Током овог периода учествовала у наступима девет хиљада, од којих су две трећине су прошле од извршења главних улога. Прелазак од града до града, балерина превазићи не мање од 500 хиљада километара возом. Италијански мајстор израде балетске ципеле дозна за Анна Павлова две хиљаде пари ципела поинте годишње.

Између много тоурс балерине одмара са супругом у својој кући, међу Сванс стране, у хладу дрвећа, у близини Стилл Понд чист. У једном таквом посетом Дандре позвао познатог фотографа Лафаиетте, који је направио серију слика Анни Павловои са својом вољеном лабуда. Данас, ове слике су доживљавају као знак сећања на великог балерина 20. века.

У Аустралији, у част руске балерине Ана Павлова смислио десерт "Павлова" егзотичног воћа са додатком колача. Узгред, Новозеланђани кажу да су направили ову воћну посластицу.

Када Ана Павлова плесао на сцени популарне мексичке фолклора "Тапати Кхараб", што значи "плес са шеширом", у свом тумачењу. Мексиканци одушевљени плесачица и бацио целу сцену капе. И 1924. године, плес проглашен национални плес мексичке Републике.

У Кини, Ана Павлова изненадио публику, плесала нон-стоп 37 Фуете на малој платформи, инсталиран на леђима слона, ходање на терену.

Холандски узгајивачи су одрасли посебан низ белих лала у боји, који су добили име великог балерина Ана Павлова. Нежни цветови на витких стабљика, јер она симболизује милост.

У Лондону, изграђен велики број различитих споменика посвећених балерина. Сваки од њих припада одређеном периоду свог живота. Три споменика инсталираног у близини куће Иви кући у којој је живео Павлов, већи део свог живота.

Ана је изузетна филантропија, она је ангажована у добротворне сврхе, отворио неколико сиротишта и доссхоусес за незбринуту децу. Девојчице и дечаци од гостију ових институција са могућношћу за игру, изабрани су и послати у школу, дечју игру, Опен Хоусе Иви Хоусе.

Одвојени поступак добротворна Ана Павлова је његова глад рељеф у Волги. Поред тога, на његов захтев редовно слати пакете за балетске школе Ст. Петерсбург.

Смрт великог плесача

Ана Павлова умро од упале плућа 23. јануара, 1931 у Хагу, током обиласка. Балерина на хладном проби у хладној просторији. Њен пепео у Цолумбариум је "Голдерс Греен", у Лондону. Је урна се налази поред остатака свог мужа Виктор Дандре.

Филм, креирани у меморији Анни Павловои

Живот и судбина светски познате балерине се огледа у телевизијском филму на пет организовали сценариста филма Емиле Лотиану.

Историја филм говори кратак али садржајан живот велику балерину и леп човек по имену Ана Павлове. 1983, време излаз серија на екрану, била година 102 година од рођења плесачица. Филм укључен доста ликова, а улога Паул певала глумица Галина Белиаева.