Василев Константин Алексеевицх: слике и описе

Василев Константин Алексеевич, чије слике ће се разматрати у овом чланку, није међу познатим уметницима, чија су дела продата на аукцији за феноменалне суме. Међутим, ова чињеница није умањила своје услуге домаћим уметности. Током свог кратког живота сликара, такође познат под именом Константина Великог Руси, оставили око 400 радова, међу којима су најзанимљивије слике на феноменалних и историјских тема, портрета, пејзажа, цртежа, слика у надреалистичког стилу.

кратка биографија

Совјетски уметник Константин Васиљев је рођен 1942. године у немачком окупацијом града Мајкоп (Краснодар регион). Његов отац, Алексеј - родом из Санкт Петербурга, инжењер, љубитељ књижевности и природе. Мајка будућег уметника Шишкин Клаудија Пармоновна је мало Саратов сељака.

После рата, дечак са родитељима преселио у Казана, а 1949. године - у налази испод живописном селу Василево. Од детињства Константин је био склон цртежа, показује невиђену таленат за своје године у писању аквареле. За четири године (1957 до 1961.), студирао је на Казан Арт школи. Након дипломирања, предавао у средњој школи цртања и скицирање, и такође је радио као графички дизајнер.

Апелујем на надреализма и експресионизма

Као и многи уметници, неко време у потрази за својим уметничког стила Василев Константин Алексеевич. Његове слике су подсећа на раног периода надреалним дела Пикаса и Далија. То укључује "апостол", "жице", "Асценсион". Фасциниран надреализма, Мусаев брзо изгубили интересовање за њега, верујући да уз његову помоћ да је немогуће да се постигне израз дубоких осећања на платну.

Следећа фаза његовог стваралаштва совјетске уметника у вези са експресионизма. Током овог периода, из руке ван филмовима као што су "меморије иконе", "Туга Куеен", "Мусиц трепавица", "Висион". Али ускоро мајстор експресионизма и одбио, с обзиром овај тренд у уметности површини и способни да израз дубоке мисли.

Створити обрасце у руском стилу

Уметник Константин Васиљев, биографија и креативност које су описане у овој публикацији може да открије истински тек након што сам почео да сликам пејзаже своје домовине. Природа га је инспирисало да креира слике у традиционалном руском стилу. Постепено је постао пејзажи употпуњују слику људи. Паралелно Константин је постао заинтересован за проучавање историјског литературе, руских епова и митова. Што више научио о прошлости свог народа, више је желео да репродукује сцене из живота на платну. Овде је уметник успео да максимално открију свој таленат. Инспирисан руске културе, Мусаев написао најпознатији своје радове :. "Северна Еагле", "на чекању", "Човек са сове" постао познат Константин и као сликар борбених сцена Његов ауторство припада портрет Маршала Жукова, слика "Збогом словенског". "Параде 41.", "Хомесицкнесс".

Константин Васиљев - уметник који је створио своје ремек-дела музике. Када је насликао у свом студију звучало руске народне песме, патриотске дела ратних година, дела Шостаковича и других класичних композитора. Љубав према музици је нашла свој одраз у раду Константина. У раним 60-створио је низ графичких портрета познатих композитора ( "Римски-Корсаков", "Шостакович", "Бетовен", "Моцарт", "Дебиси је" и др.).

Критика уметника, његова смрт

Жао ми је, нисам могао да је признање свој таленат Василев Константин Алексеевич. Његове слике оптужени руског фашизма, комунистичка влада били прогоњени. Они немилосрдно критиковао, под називом "не-совјетски". Мајстори у више наврата позвао да престане цртање. Само неколико пута у животу делима уметника имао среће да посете изложбе у Москви, Казан и Зеленодолск.

Метак ставио у раду смрт Василева, Константина. Уметник, који је само 34 година, покуцао из воза. То се догодило 29. октобра 1976. године, неколико дана након што је завршио рад на свом најпознатијем слика "Човек са сове." Константин је сахрањен у родном селу Василево, у истом Бирцх Грове, где је волео да црпи инспирацију из природе.

Опис слика у раној фази стваралаштва

На сликама различитих периода занимљиво гледати како да се побољша вештина ВАСИЛИЕВА током година. У свом раду "Асценсион", написаном 1964. године, пратио имитацију Салвадора Далија, који има посао са сличном темом. Међутим, ако пажљиво погледате слику совјетског уметника, можете видети потпуно ново тумачење приче Христовог вазнесења. Исус је приказан Васиљев не погуби, као што је уобичајено, али жив. Његово лице изражава забринутост за будућност човечанства. Константин Васиљев - уметник који кроз своје слике, рекао је: смрт не подлеже не само душу Спаситеља, али и његово тело.

"Иконе оф Мемори", настала је у годинама када је Константин био у потрази за својим стилом и обојен у жанру апстрактног експресионизма. Рад овог уметника - није само романтичан колаж, то је сећање његових нежних осећања за девојку по имену Људмила. У њему Константин заљубио у 20 година старости. Након раскида са девојком коју је уништио све њене слике. Запис слике Људмила чувају мум уметника. Они су касније послужио као основа за стварање "икона ...", симболизује изгубљену љубав Имаге Цреатор.

Василев Константин Алексеевич: слика последњих година живота

Непосредно пред смрт Васиљев осликава "Ваитинг", који приказује руску лепоту са свећом у руци. Девојка гледа у мат прозор чека да неко из породице. Није познато ко је јунакиња гледа из слике. Вероватно, заточеници негде на путу младожење, али може бити муж који се нису вратили из рата. Девојка лице, упалила пламен свеће, видљиву забринутост за вољеном особом. Пожар мастер сликао на платну светлосног бојом, тако да изгледа веома реално. Васиљев насликао ову слику за рођендан његове мајке, због чега многи људи мисле да је слика младе даме га је насликао у младости.

"Човек са сова" је врхунац креативности и Константин, у тужној случајност, његов последњи посао. Њен главни роду порастао мудро животно искуство седокос старца, држи свећу у десној руци. Био је уморан, али пред њим је дуг пут. На лева рука пружи се његова сова седи. Старац стоји над снегом прекривеном терену, гледајући у даљину строгом изглед. Изнад његове главе - звездано небо, и на ноге разведених ватру из папер сцролл са именом уметника. Гледаоци имају различите перцепције парцели од слике. Неко види старца од Бога, и за некога ит - отелотворење овоземаљског мудрости. Слика прави утисак на друге. Близу ње желе да остану дуже и покушати да видимо шта је оно што уметник хтео да кажем човечанство.