Корејска мода - зашто је то тако популарно?

Корејска мода током последњих неколико година постала је веома популарна далеко изван Јужне Кореје. Која је тајна таквог успеха? Зашто је корејска одећа постала толико распрострањена и почела диктирати нове модне трендове уз познате француске и италијанске брендове? Све ово ћемо размотрити касније у чланку.

Почетак успјеха

Корејска мода ужива посебну државну подршку. Све је почело 1960. године, када је у Сеулу (главном граду републике) почео да отвара фабрике намештаја ради стварања нових радних места и јачања економије. Врло брзо, корејска одећа почела је да се продаје широм света, а његови дизајнери и занатлије су стекли широко знање о томе шта људи желе носити и како на најбољи начин задовољити своје модне захтеве.

Моћни подстицај за проширење мода био је поп култура К-поп. Корејски пјевачи су први пут постали познати у Азији, а потом и широм свијета, а њихови љубитељи су почели да усвајају стил својих идола. Вреди само Квон Ји-ионг (сценски псеудоним Г-Драгон), солиста Биг Банга, који ће се појавити на фотоапарату у новој ствари, пошто су га навијачи извлачили са полицијских продавница.

Услови за раст

Држава је брзо схватила да су не само возила Самсунг, ЛГ и Хиундаи, већ и К-поп музика, серије К-драма и модна одећа неке од најпознатијих корејских "роба" на свету. И да њихов развој позитивно утиче на економију и имиџ земље. Стога, не скида капиталне инвестиције.

Тако, Сеоул Фасхион Веек схов, који су постали један од најзначајнијих догађаја у модном свету, највише финансира Градско вијеће Сеула, што даје прилику да учествују у емисији не само еминентним брендовима, већ и малим познатим почетницима који се такођер могу ослонити на јавне инвестиције .

Демократско друштво, велика популација, развијена поп култура, дугогодишња традиција шива, велики број фабрика, савремени менаџмент и маркетинг, висок ниво образовања, запослени који говоре кинески и енглески језик, нису изненађење што се корејска мода развија брзим темпом.

Идеолошки инспиратор

Али неће бити апсолутно тачно рећи да апсолутно сви брендови стварају и продају своје јединствене производе. Корејски стил позајмио је много од Јапана, који је постао познат по свом квалитету, оригиналности, индивидуализму и способности да предвиди шта ће бити сутра у моди. Али само одећа из Земље раста сунца је веома скупа, а веома је тешко продорити у почетника на Токио Фасхион Вееку.

А за робу из Кореје цене су много демократичније, њено подручје се брзо ажурира. Ово вам омогућава да пратите нове трендове без великог оштећења новчаника и често мењате стил.

Сли маркетинг

Корејска мода није уметност, већ пре свега бизнис. Овај приступ дели многи брендови. Можда је то разлог зашто су продајне технологије у Кореји достигле невероватне висине. На пример, бренд средње класе Црес Е Дим има своју кћеринску марку Дим Е Црес, која понавља своје моделе, али од јефтинијих материјала, оних који обухватају мање богат сегмент купаца. А приход од продаје приступачне одеће често премашује приходе од продаје скупих ствари. Ово омогућава водећем дизајнеру Црес Е Дим Ким Хонг Бам да креира иновативне, експерименталне моделе за своје емисије, које добију топлу добродошлицу од купаца, а циклус се понавља поново.

Међусобно корисно коегзистенцију

Симбиоза моде и шоу бизниса у Кореји је још интересантнији феномен. Дизајнери дају ствари из својих колекција младим, али перспективним певачима и глумцима. Ако успевају да постигну веће признање, они не само постају рекламна кампања за пешачење, већ се и слажу да учествују у емисијама и другим врстама сарадње.

Музичке компаније активно учествују у моделирању. На примјер, ИГ Ентертаинмент (организација која промовише групе као што су Биг Банг, Виннер, 2НЕ1 и пјевач Пси) посједује агенцију К-Плус Моделс, бренд одјеће Нонагон и козметички бранд Моонсхот. Није тешко погодити ко ће пре свега рекламирати своје производе. У многим аспектима то је принцип којим Корејска мода живи. Хаљине, козметику, додатну опрему, производе за његу, које рекламирају звезде - све ово и много више постаје продаја.

Практични приступ

Корејски дизајнери успевају да прате само најверниверзније трендове, доносе нове идеје, али истовремено остану прилично свесни. Фенси хаљине, које се гиганти светске моде желе похвалити на својим емисијама, представљају уметничко дело, али у нормалном животу нико их неће носити и стога неће купити. Комбинација атрактивног изгледа и практичности је једна од главних предности корејског стила и тајна његове популарности.