Најпознатије слике по Ван Дицк: назив, опис,

Добро познати портрет сликара ван Деик, чије слике су познати многим људима, он је студирао под чувеном Рубенс. Његов рад је имао тему митова и религије. Они су слични радовима наставника, али и даље носе своју индивидуалност. Рубенс је позната по свом темпераменту, претеране емотивности, која се огледа у његовим делима, али слике од Ван Дицк очуван уздржаност и смиреност њеног аутора.

биографија

Антверпен постао колевка будуће генија уметника. Његов отац је био богати трговац и образовани у сина племенске аристократије. Можда због тога многи од радова Антониса ван Дајк натопљен нестабилности и деликатности.

Уметник је путовао мало и готово цео живот провео у Антверпену. На домаћем терену, сликао портрете својих пријатеља и познаника. И човек је покушао да прође и створе дела са максималним реализма. Иако знатно и да неки модели су стекли својствен уметника аристократију. Локално племство волео Дицк, а младић је добио доста налога. Слике Антониса ван Дајк је постао популаран из дана у дан.

У 1632. Антонис морао да напусти свој родни град, јер он се вратио кући славног Рубенс. Уметник није желео да се такмичи са наставником, па се преселио у Енглеску. Онда је чекао правог славе: Дајк је постао главни сликар краља Чарлса И.

У Енглеској, уметник је био у стању да успостави своју школу портрета. Затим је наставио да слика портрете познатих људи. У 1639. сликар наћи своју љубав, Мари Ратвен, и оженио.

Последње године живота бави Антонис велике пројекте и потпуно захваћена инспирацију. Он је радио на циклус таписерија за палату у Лондону, радећи са галеријама Лувра. Нажалост, жеље Ван Дицк нису обистиниле: уметник разболео и умро у 1641. У свом тестаменту тражио његову сахрану у катедрали Св Пол.

Ван Дицк је слике имају заједничку карактеристику која их одваја од читавог низа радова од стране фламанске уметника. Али, као што је раније поменуто, најпопуларнији су само портрети.

"Свети Бруно"

"Свети Бруно" је насликао 1620.. До данашњег дана, тачан податак да је слика Антонија, бр. Ипак, постоји претпоставка да је то његово дело, које потиче из раног периода стваралаштва. Слика је осликана у време када је млади сликар Рубенса помогао рад на слици цркве.

Опис слике по Ван Дицк дају није тешко. Његов рад није компликовано, а сви су јасни. На платну, уље, налази Ст. Бруно. Слика је представљен у три четвртине, а постављен на прозору са светлом крпом. Може се видети у прозору пејзажа. Моћ Светог Бруно је светлост која пада одозго. Ова покривеност представља Христа. Пажња је усмерена на лицу и рукама Св Бруно посматрача. Нема више детаља који би одвраћају од основног плана, бр.

"Аутопортрет"

Овај рад, који ван Деик показује. Слике сличних предмета су увек постају популарни. Ентони је настала након повратка из Италије. Слика је сада део колекције Хермитаге и драгуљ колекције.

Многи и даље верују да је ово најбољи стварање фламанског сликара. Савременици зове Дајк "миљеник среће", а што је приказано у "Аутопортрет". Ентони гледа слику као секуларну господина, његових карактеристика танке и глатке руке. Слике од Ван Дицк увек разликовали посебну елеганцију, а овај рад није без финесе. Стварање је написано у 1622-1623 гг. уље.

"Портрет Јамес Стуарт"

Ван Дицк слике са насловима нам описује. Они су познати широм света. "Портрет Јамес Стуарт" је написан у годинама 1634-1635. На следећем портрет аутора је приказан чувени војвода. Тај младић је био рођак краља, а његово појављивање јасно показује припада краљевској породици. Поткошуља је украшена са сребрном звездом, која је Цхевалиер Реда подвезице. Његова фигура поносни, и уметница приказана Стуарт, тако да изгледа као да одозго.

Антонис вешто је нагласио дугу цифру од Јамес масовне елемената. Овде и сужен оквир и високу пса, који је био миљеник војводе. Упркос покушајима да буду строги и арогантан, Стјуарт привлачи сву своју драж и љубазност.

"Чарлс сам на лову"

Тхе дела створио више од три године, од 1635. На платну приказује Цхарлес, који се ослања на трска, и стоји на ивици провалије. Слика Краљ - главна на слици. Јасно се може видети на позадини светле неба, а шешир је у контрасту акценат, наглашавајући изражајност слике.

"Аутопортрет са Сир Ендимион Портер"

Слика, насликана 1635, је једна врста опозиције између уметника и Ендимион Портер. Задњи пут кад сам изгледао као човек из грађанске породице, али је постигла поштовање и част међу највишим наслова. Ван Деик урадили велики посао на својој слици, представљајући себе у најбољем светлу, али та бројка Роом изгледа превише лако.

Многе ствари се може рећи положаја у рукама хероја. Њихово пријатељство је чињеница да су обојица имају своје прсте на камену. Али, ево шта је уметник стави на рукавици могао рећи о природи пријатељства народа. На крају крајева, ако мало боље погледате, друга рука Антониса гола.

"Портрет Маргарита Лорраине"

Ово је још један портрет, сликао је Ван Дицк у 1634. То мајсторски приказује Маргарита. Антонис је створио изузетну фигуру девојке, наглашавајући љепоту врату и рукама. На платну, у могућности да пронађе светле и агресивне боје, али уздржавање даје младост и атрактивности.

"Дама Елизабет Тимбелби и Доротхи"

На платну Поставите два католичке сестре - Елизабетх анд Доротхи. Портрет је настао уочи венчања једног од њих. На слици преноси историјску природу догађаја. Антонис слици лево Елизабет уздржан, што значи да њен брак. Али Дороти држи корпе цвећа које карактерише се приближава венчање и искрене љубави младе жене у.

"Коњички Портрет Цхарлес И"

Овај образац је написано у годинама 1637-1638, и то ће приказати Цхарлес И ратоборни и храбар. Ратник краљ седи на коњу, она одговара на оклопа, ау руци штап команде. Његов рухо је пореклом из Греенвицх 16. века.

Чарлс И у 1625. постао краљ Велике Британије и Ирске. Када ван Деик постао главни сликар краља из руке ремек почели да се појављују. За радове који су пронађени, познато је да је 35 Антонис је створио портрете Цхарлес И, седам од њих коњице.

"Портрет витеза са црвеном траку"

Ово ремек-дело се сматра најбољим радовима Антониса Ван Дицк. Уметник је био у стању да створи савршену композицију. На слици изгледа као у покрету, долази из снаге, енергије и храбрости. Највероватније, успех овог портрета је повезан са периодом од инспирације у раду Ван Дицк. Након што је сликар имао проблема са новцем, тако да је обим посла повећан, а инспирацију уметника лишћа.

Основна разлика између холандског и фламанског уметности до данас остаје која је владала у првом писању још увек мртвих природа, а други - портрете. Сликар ван Деик, чији слике красе познате галерије и музеје до данашњих дана, био је најистакнутији представник фламанског сликарства, чиме је свет формалног портрета.