Шта је сонет? Песма, сонет. Аутори сонета

Омиљен песника и навијача поезије сонет је потомак дела провансалски трубадурске, који су створили секуларну текст и били први да компонује песме на народном језику, а не на латинском. Име жанра сеже до ституцији речи сонет - звучна, звучна песму.

Шта је сонет? Историја настанка

Албигенсиан рата (1209-1229) који покрива југ Француске, принуђени многи трубадури пресели у Сицилији, где је у 1200С у Напуљу у судском песника и заштитника Фридриха ИИ, формирана је поезија школа. Њени представници су допринели трансформацији сонет - Италијански је назвао Сонетто - водећи жанр његовог рада. Сицилијански песници су уживали у тосканској дијалект, који је већ на прекретници 13-14 векова представљају основу италијанског језика. Многи од генија ренесансе написао сонате: Петрарка, Данте, Боццаццио, по де Ронсард, Лопе де Вега, Шекспирове ... а сваки од њих доводи до садржаја песама је нешто ново.

Карактеристике облика

Цлассиц сонет се састоји од четрнаест стихова. У ери италијанске и француске ренесансе песника песми написаној у облику два катренима (катренима) и два Терзигно (тројки), а током енглески - три катренима и један куплет.

Песма-Сонет невероватно музикално, то је тако лако да компонује музику за њега. Одређени ритам је постигнуто захваљујући смењивање мушких и женских рима, када је стрес падне на друго и, самим тим, на претпоследњем слогу. Истраживачи су открили да класична сонет садржи 154 слог, али традиција није у складу са свим песницима. Италија, Француска и Енглеска - колевка три поетске форме. Аутори сонета - долази из сваке земље - су направили неке промене у облику и саставу.

круна сонета

Овај посебан облик песме настао у Италији у 13. веку. У својим 15 сонети, а други је главна тема и идеја друге четрнаест. Из тог разлога смо почели рад на крају. У петнаестом сонет су важне прве две строфе, а према предању, први сонет нужно мора почети прву линију и завршавају у последњој секунди. Ништа мање занимљива су остали делови венца-песми. Са друге тринаест сонети последња линија претходног мора да буде прва линија следећи.

Руских песника у историји светске књижевности да се сетите имена Виацхеслава Иванова и Валериј Бриусов. Они савршено знам шта је сонет, па показују интересовање за круне сонета. У Русији, овај облик писања настао у 18. веку. Геније Валериј Бриусов био мајстор овог жанра, и слушају утврђене основе. Његова последња песма из венцем сонета ( "Деатх серија") почиње са линијама:

"Четрнаест реци ми да је неопходно

Имена омиљених успомена живи! "

, Треба да проведем мало анализу у жанру састав је више разумљиво. По традицији, завршни строфа првог сонета почиње и завршава - други; Трећи сонет почиње последња линија претходног, у овом случају - "! имена омиљених успомена у животу" Може се рећи да Валериј Бриусов достигао савршенство у овом жанру. До данас, 150 књижевних рачунају венци сонета руске песнике, и има око 600 у свету поезије.

Франческо Петрарка (1304-1374). Италијанске ренесансе

Звали су га први човек ренесансе и оснивач класичне филологије. Франческо Петрарка је образован правник, постао свештеник, али нису живели по принципу тхеоцентрисм. Петрарка путовали широм Европе, у служби кардинала је започео своју књижевну каријеру у селу Воклуз у јужној Француској. Целог живота он је тумачио древне рукописе и жељене старе класике - Виргил и Цицерона. Многи од његових песама, укључујући и сонети, Петрарка налази у колекцији "Цанзониере", што дословно значи "Књига песама". У 1341 за своја књижевна достигнућа крунисана са ловоровим венцем.

art Феатурес

Основна карактеристика Петрарка - да воли и да буде вољен, али да љубав не треба да буде ограничен на жене, али и пријатељима, породицом, природе. Ова идеја је била да се огледа у његовом раду. Његова књига "Кантсонере" се односи на мусе Лаура де Ново, ћерка витез је. Колекција је написано готово све у животу и имао два издања. Сонети прву књигу називају "За живот Лаура", други - ". На смрт Лаура" У укупно, наплата - 366 стихова. На 317 сонети од Петрарцх приметио временске динамике осећања. У "Цанзониере" аутор види задатак поезије у певању леп и бруталну Мадонна. Он идеализује Лауру, али не губи стварне карактеристике. Лирске јунак доживљава све тешкоће на неузвраћене љубави и пате, да је морао да прекрши свети завет. Најпознатији сонет аутор - 61, у коме је било драго да сваки минут проведен са своје вољене:

"Благословен дан, месец, лето, сат
И тренутак када ми се очи сусрео те очи! "

Наплата Петрарка - поетска признање, у којем изражава своју унутрашњу слободу и духовну независност. Он пролази кроз, али не жалим због љубави. Изгледало је да оправда и величају земаљску страст, јер без љубави, човечанство не може да опстане. Стих, сонет одражава ову идеју, и наставља да подржава песника из каснијих времена.

Дзхованни Боккацхцхо (1313-1375). Италијанске ренесансе

Велики Ренесанса писац (најпознатији по свом раду "Тхе Децамерон") је био ванбрачно дете, па у почетку је био третиран са презиром, али превладала је таленат, а млади песник је призната. Смрт Петрарцх Боццаццио тако померен да је написао сонет у његову част, који открива идеја пролазност овоземаљског живота.

"По Сеннуцхцхо у Цхино придружио,

Данте ти, и пред собом

Онда скривено од нас се представила видљиво. "

Дзхованни Боккацхцхо посвећен сонате Данте Алигери и других генији, и што је најважније - жене. Његов вољени је назвао једно име - Фиаметта, али његова љубав није као узвишена и Петрарка, и спушта на земљу. Он је незнатно мења сонет жанр и слави лепоту лица, косе, образи, усне, пише о његовој привлачности према лепоти и описује физиолошке потребе. Додгер и миљеник жена очекују оштру судбину: разочарани у природи Беаутифул Цреатурес и патили издаји, Бокачо у 1362 је свете наредбе.

По де Ронсард (1524-1585). Француски Ренесанса

Рођен је у породици богатих и племенитих родитеља, по де Ронсард имали сваку прилику за доброг образовања. У 1542, он је дао слаби нове француске поезије поетске метара и риме, за коју је заслужено назван "краљ песника." Авај, за његов успех је био лоше плаћен и изгубио слух, али није напустити пожуду самоусавршавањем. Напредна древни песник је мислио Хорација и Виргил. По де Ронсард је вођен на рад својих претходника: Он је знао шта је сонет, и описао лепоту жене, његове љубави према њима. Песник је три музе: Касандра Мари и Јелена. У једној од сонети, он признаје своју љубав према одређеном тамне косе и браон-Еиед девојке, и уверава је да никада није ни Редхеадс или светлоокие то изазвати светле осећања:

"Имам смеђе очи живе са ватре Блазинг,
Имам сиве очи и видим ја не желим ... "

Преводи сонети обављају овог аутора руских писаца двадесетог века - Вилгелм Левик и Набоков.

Уилиам Схекспир (1564-1616). engleski Ренесанса

Поред предивних комедија и трагедија које су наведене у ризници светске књижевности, Шекспир написао 154 сонета, од посебног интереса за савремених књижевних критичара. Његова дела су рекли да је "овај тастер, он је отворио своје срце." У неким сонета писац дели своја духовна искуства, док су остали били уздржани, драматична. Шекспир посвећен цхетирнадтсатистрофние песму свом пријатељу и црномањасти Лади. Сваки сонет је чудно број, тако да је лако да се идентификује градацију ауторових осећања: ако у првим радовима лирског јунака диви лепоти, после 17 сонети доћи молбе за реципроцитет. У песмама под бројем 27-28, осећај - није радост, али опсесија.

Шекспирови сонети су написани не само у љубавним темама: понекад аутор делује као филозоф, сања о бесмртности, и осудили пороке. Ипак, жена за њега - постоји савршен, и то је сигурно рећи да лепота је суђено да спаси свет. У чувеном сонет 130 Шекспир се диви лепоти земље своје вољене: њене очи не могу да се пореде са звездама, тен је далеко од деликатне нијансе ружа, али он каже да у последњем куплета:

"Па ипак, она је тако тешко,

Ко у односу бујном погрешно. "

Италијански, француски и енглески сонети: сличности и разлике

Ренесанса је дао човечанству много ремек дела литературе. Почевши у Италији у КСИИИ веку, а мало касније епоха је прешао у Француску, а два века касније - у Енглеској. Сваки писац, био је родом из земље, доноси у облику сонета неке промене, али је наставио да су најважније теме - скандирање жена лепоту и љубав за њу.

Класични Италијански Соннет катренима написане на два риме, Терзетто такође дозвољено да пишу као два или три, а смењивање мушких и женских риме је опционо. Другим речима, нагласак у строфи може пасти као последњи, а на претпоследњем слогу.

У Француској, забрана је изречена на понављање речи и коришћења непрецизних риме. Катренима из терцетс строго одвојени једни од других синтаксически. Песници ренесансе у Француској написао сонета десиатислозхником.

иновација је уведена у Енглеској. Песници знам шта је сонет, али уместо свог уобичајеног облика, који се састоји од два катренима и два терцет имао три катренима и један куплет. Закључивање стих се сматра кључним и носио изражајан афористичан максиму. Табела показује нормализоване верзије риме у различитим земљама.

сонет данас

Цхетирнадтсатистрофнаиа оригинални стих форма је успешно развијала и рад савремених писаца. У двадесетом веку, најчешћи је француски модел. Након Самуило Аковлевич Маршак сјајно превео Шекспирови сонети, аутори су заинтересовани у облику енглеском. Ово последње је тражен и сада. Упркос чињеници да су сви сонети преведен еминентне генији књижевности, интерес у овом жанру остаје релевантна за овај дан: 2009. Александар Схараксхане објавио збирку са преводима Шекспирових сонета.