Луиз Бурзхуа: биографија и дела

Нудимо вам да се упознате са једним од најинтересантнијих уметника 20. века - Луиз Бурзхуа. Биографија и раде то у овом чланку. Л Буржуа - Амерички вајар, графичар и сликар француског порекла. Луиз - уметник који митологизираним своје ноћне море и опсесије, као и чињенице свог детињства. У свом одраслом животу није имао праве ударце, али Буржуа никада није престао да негују своје психичке трауме која ју је мучила још од ране младости.

Детињство и драма Луиз

Луиз је рођен 1911. године у Паризу. Буржоаска је одрастао у Аубуссон, француском покрајини. Где је њена породица у власништву радионицу за обнову таписерија. Као тинејџер, Луиз је дат у Лицеја Фенеллона - престижна образовна институција. Девојка је била веома блиска са својом мајком, Јосепхине. Лоуисе често помагао у раду: фарба, дозна, поправљена таписерије.

Однос између спољашњег добробит када су њихови родитељи били далеко од идеалних. Отац Луис готово отворено преварио своју жену са Енглескиња - гувернанту њихове деце. За девојчицу, ова банална ситуација је постала права драма. Она је преживела њом цео живот, и да се преиспита у радовима. Његов отац Луис сматра издајником. Она је чак покушао да изврши самоубиство након смрти своје мајке.

Универзитет школарина и приватне часове

Луиз Бурзхуа 1932. уписао на Сорбони. Овде је студирала филозофију, геометрију и математику. Исте године, Буржуа посетио Совјетски Савез. Од 1936., Луиз је постао укључен у атељеа и школама у Паризу. Она је присуствовала радионици и Константин Бранкуши, велики вајар, који је у то време била култна фигура локалне авангарде. Луиз је часове Фернанд Легер, познатог Цубист. Он је похвалио њен таленат и охрабрио девојку да ради скулптуру.

Брак и смрт супружника

Важан догађај у свом личном животу, Луиз одржана 1938. године, када се удала за Роберта голдватер, америчког историчара уметности и Харвард дипломирао. Након венчања млади пар се преселио у Њујорк. Овде Буржуа муж отишао на посао у Музеју примитивне уметности (именован је њен први директор). Пример јединство љубави једни друге креативне људе је трајао до 1974. године, када је Луиз умро муж. Она му је родила три сина.

Слике и цртежи Лоуисе

Буржоаска на почетку свог креативног каријере, студирао сликарство и графику. У серији радова Фемме Маисон, створена у 1945-1947 године., И пали Вомен (1946-1947 гг.), Уметник применио технику надреалиста. То сетове заједно различите тачке структуре, сличан кућу, и женског тела. Ови радови су размишља о Лоуисе, какву улогу жене имају у породици. Многи дефинишу ову улогу само као бригу о кући. Међутим, буржоаски сама тврди да је њен рад - пародија на надреализма, који је покушавао да замислим жену у виду изградње.

Апел за скулптуре

Луиз у 1940 фокусиран на скулптуру. Сматра се једним од најбољих мајстора 20. века. Први пластичне експерименти Луиз приметан утицај архаичне Грчке, древнеамериканскои и афричке скулптуре. Они прате ефекте највећих мајстора година прошлог века, као Хенрија Мура и Константин Барнкузи Алберто Гиацометти, који су такође засновали свој рад на архаичним пластике. Боургеоис сцулптуре почетку састојала група органских и апстрактних форми, који често су направљени од дрвета.

"Слепи воде слепе"

"Слепи воде слепе", основана 1947. године, једна је од најпознатијих дела Луис Бурзхуа. Може се сматрати директна прозивка са "параболи слепих", перформед би Питер Бројгел Старији. Ворк Лоуисе структуру која се састоји од 20 дугих ружичастих бацкуп дрвних сужава надоле, а горња повезане би тај-мостом. Једноставност ове скулптуре је обесхрабрујуће, и осећај несигурности и нестабилности узима маха. Буржоаске каже да је овај посао - А реминисценција на жеље детета да се сакрије испод стола када додје до породица вечера скандали.

нови материјали

У 1960-их, у скулптурама Лоуисе почели да користе материјале као што су камен, бронза и латекса. Након посете Италији, додаје се у мермер. Године 1949., када је први пут изложена скулптура Боургеоис - у Њујорку, у галерији перидиум.

Интересовање за "тамној страни" и сексуалности

Лоуисе је уметник-постсиурреалистом, која се прогласила у 1930-1940-тих година. У овом тренутку то је већ дошао у лошем стању француски покрет надреализма. Уметници који се односе на њега, никада створио блиске повезане групе. Они нису били склони да се манифестује, Емитовање програма и декларативне изјаве. По први пут у великом броју ових уметника, група која није само интерес у "тамном страном" интелектуалног и менталног живота, типичан Тхе Романтицс, али и тело, које је манифестација "тамној страни". Зато је сексуалност за Лоуисе у вези повреде, као и болно потрази за сопственим идентитетом, улози родних односа. Године 1968, Буржуа представио 2 скулптуре које су и шокантне и иронично: "Блуминг Јанус" и "Гирл".

"Девојка"

Направљен је од латекса гиганта фалус љуљајућег кука месара. Ова скулптура представља критички поглед Луис Бурзхуа у иконографији фалуса и одговарајућег мушког статус. База скулптуре може се читати као мушким тестисима, а како женске груди и заобљене бокове као жена, ограничавајући препоне.

"Блооминг Јанус"

"Блооминг Јанус" - дело у коме се једињење огледа гендер облике, тече једна у другу. На латинском, "Јанус" значи "пролаз", "лук". Међутим, то је и дволична бог, чије је једно лице је окренут ка прошлости, а други гледа у будућност, да Јануа - отворен божанске капије у миру и затвара током ратова. Крути монолитна подлога и скулптура је слика два млитавим пениса, који су повезани са централном елементу, скоро безобличног, подсјећа на стидне длаке и секс јаза. Придев "цветања" се односи на метафоре гениталија као мирис и цветања. Жене и мушкарци су се окупили као два лица. Два пениса истовремено слично и за женске задњици, бутинама и грудима.

"Уништење Оца"

Луиз Бурзхуа завршила прву уградњу у 1974. Је отворила нову етапу у креативном биографији господара. У Боургеоис "уништавања Оца", вајар остварује у комплексу пластика форми болним успоменама и нагона, који живе у подсвести, које су изазване конфликтне односе са својим оцем, наслоњен у великој мери на аутора из детињства. Инсталирање структуру сличну у пећину. Бројке које личе камење окружују жртвени плочу са расутим њеним деловима тела, укључујући комада јагње, које су купљене у месари.

Овај рад, Луиз је веома алармантна, подсећајући рад шпанског уметника Франциско Гоја, која је веома цењена Боургеоис.

Период "ћелија"

У 1990, она наставља да ради Луиз Бурзхуа. Креативност се креће у нову фазу - период "ћелија". Артист Један од његових циљева стварања мисли Енвироннемент, који ће бити самоодржива, независно од музеја животне средине. Овај ЕНВИРОННЕМЕНТ може да уђе. Ове структуре су нека врста изолације искуства стеченог у прошлости. Целл (Шуази) - ћелија која садржи мермера скулптура куће. Изнад њега се налази велики гиљотину. Ова скулптура подсећа на сцену из ноћне море.

par ИИИ

Рад Луис Бурзхуа каснијем периоду укључују велики број циљева, као и фигуре направљене од тканине. Они представљају различите степене очаја и бола. На пример, рад 1997. Цоупле ИВ представља нешто што личи на стари добри приказ музеја. То показује два Раг фигуре без главе, покушавајући да водимо љубав.

"Паук"

Инсталација "Паук" Луис Бурзхуа (слика је приказано испод) је постао симбол краја дела вајара. Она представља савршен пример експресивног и рационалног дизајна, створен по природи. У симболичком речнику Луиз Буржуа паук не носи никакве негативне вредности. То је повезано са мајком Лоуисе, интелигентног, уравнотежен, разумном, пацијента, продорна, софистициран, корисно, суштински и уредан, попут паука. Овај инсект је повезан са пажњом ње те, као и занатства ткача. Један од радова на ову тему, створио Лоуисе, а зове се - "Мама." Пластични монументална облик, од бронзе, његова краткоће и једноставност геометријског уметности показују необичну буржоаске осећај хармонијској равнотеже.

Прва велика изложба

У 2000. години, чувени Тејт Модерна галерија у Лондону одржан први велики изложбу Лоуисе Боургеоис, који је под називом "Ја радим, ја уништити, да прерађује." То је прогласила постојање државне Народног музеја. Луиз је био први вајар, чији су радови су постављени у новом бастион савремене уметности. Изложба је огроман успех, а избор господара - није случајна, јер Боургеоис стваралаштва у свом језгру - антологији савремене уметности.

Изложба "Луис Бурзхуа структуре бити :. ћелије"

У 2015. години Музеј модерне уметности "Гаража" представила је велику изложбу Боургеоис у Москви. Ова изложба је посвећена серије-Енвироннемент скулптуре које су створили Лоуисе у последњих 20 година свог живота. Имала је више од 80 дела Боургеоис: Инсталација, ране скулптуре, цртежа и слика које су претходиле иновативне циклуса радова.

Луиза Бурзхуа, чији је рад признат у целом свету, живели дуг живот. Умрла је од срчаног удара у доби од 98 година у Њујорку, 31. мај 2010.