Едгар Дега: биографија, најпознатији радови. Едгар Дега - француски сликар импресиониста

Шездесетих година КСИКС века у Француској настао је уметнички покрет, чији представници преко својих пролазне утиске са спољним светом су настојали да постигну природнији и живу слику његове. Она је добила име од француске речи импресионизам утисак - утисак. Један од најсветлијих представника овог тренда је сликар Едгар Дега, чији су радови отворио ново поглавље у свету сликарства.

Дечија фасцинација сликарства

Будући уметник је рођен 1834. у Паризу у богатој породици, која је имала аристократске корене. Његово име је написано - Де ха (честица "Де" означава племенито порекло), али у старијем добу под утицајем Едгар испунила његове друштвене идеје променила до више демократски - Дега.

Страст за цртање и сликање касније, он манифестује у раном узрасту, али његов отац - менаџер и сувласник једног од великих париских банке - не делећи ентузијазам сина, прорекао своју будућу адвоката. Међутим, материјал омогућава млада особа не занима њихов хлеб и посветити све своје време у свом хобију. Дакле, његових раних радова. Едгар Дега, према истраживачима, већ тада показали су одлике будућег перфекциониста, у више наврата копирање њихове слике и покушавају да их доведу до савршенства.

Страст за рад Ингрес, а почетак студија

Биографи су приметили да међу којима је одувек дивио признатих мајстора четкицом највећи утицај на Дега имао Зхан Огиуст ЕНГР, креативности, која је оставила свој траг на својим делима. Едгар Дега у доби од двадесет година, започео је студије сликарства наставила у студију једног од ученика његовог идола - Луи Ламота, сада заборављен, а тих година уживала широку популарност.

Док је живео у Паризу Едгар проводи доста времена у Лувру халама где копирање слике по старим мајсторима, покушавају да разумеју тајне своје уметности. Имајући финансијску способност да путује, обишао најбоље музеја у Италији, где се састао са ремек-делима сликарских генија италијанске ренесансе - Гиотто, Гхирландаио, Беллини, Мантегна и другим уметницима који су постали симболи највећег ере у визуелним уметностима.

prvi кораци

Враћајући се у Париз, Дега постаје власник свог студија, која ради углавном о стварању портрета и слика на историјским темама. Још у Фиренци је произвео многе слике, које је млади уметник снима своју италијанску породицу, чије гостопримство уживала неколико месеци. Ови радови су доказ рађања новог мастер портретиста.

Међутим, у раним шездесетим годинама, главни фокус његовог рада се фокусира Дегас историјске платна са којима нада да ће постићи славу и признање. Он је написао серију слика на античких и средњовековних прича, али они нису успешни. Постало је прилика да се разговара о неуспеху уметника у том жанру.

Можда су само истински зреле слике, Дега створена на прелазу шездесетих година, може се сматрати као портрет његове породице Фиренце - Беллели породице, почели су још у Италији, а завршио на повратку са пута. Ово је велика платна величине на које се подаци приказани у пуном дужином, што је инкорпорирао елементе класичне сликарске школе, а многи од ликова има реалну заступљеност направљен у нови у време уметничког начин.

Познавање импресиониста

Заиста прекретница у раду уметника почела је 1861. године, када се састао са једним од оснивача повоју у време импресионизма Едуардом Мане. Захваљујући њему, Дега придружио круг сликара који се посвете том новом тренду у уметности. Али, упркос заједничким ставовима, међу којима важно место заузимају одбијању званичног академског уметности, са својим отежано и беживотна сцене, са новим познаницима на Дега открио и неке разлике.

За разлику од многих импресиониста, није желео да раде на отвореном - на отвореном, с обзиром да је расипа пажњу. Артист предност у студио, где је ситуација омогућава више промишљено и свесно приступ стварању слике. Субјекти његових дела се углавном односе на свету опере, позоришта и кафесхантанов.

Други, значајна разлика у креативности Дега радова од својих нових пријатеља, то је била жеља да се створи дела друштвене оријентације, какав заиста јесте приказује живот око себе. Напомиње се да ако су импресионисти су се фокусирали на светло (светао пример је слика на Монет и Манет), слике би Дега ставља већи нагласак на кретање.

Многи од водећих критичара рангирају као своју уметност за импресионизам, али треба узети у обзир да су се веома условљене покушавају да поделе уметнике и њихове радове у стиловима. Едгар Дега у овом случају само заједнички импулс изражава необичну вештину свог времена, а чини прилично необичан и појединца.

Француско-пруски рат и следеће године

Приморани да се пробије у раду уметника је изазвао избијање у 1870, француско-пруски рат. Дега, као и његов колега уметност Мане, волонтер отишао на фронт, где је први пут служио у пешадијског пука, а затим је пребачен у артиљерију. Демобилисани на крају непријатељстава, он је послао у 1971., прво у Великој Британији, а затим њиховим рођацима на женској линији у Америци.

Када су две године касније Дега вратио у Француску, у тешка времена почели за њега. Његов отац преминуо, остављајући за собом значајне дугове. У циљу очувања угледа породице Едгар их плаћа за продају не само окупили у њиховој породичној колекцијом слика од старих мајстора, али и породични дом. По први пут у свом животу имао да зараде за живот.

Учешће на изложбама

Једини излаз из ове ситуације је био покушај да прода своје радове. Едгар Дега у наредне две године, постаје страна у седам изложбама у организацији својих пријатеља сликара импресиониста, и, као његови радови имају исти успех са потенцијалним купцима, отплаћује своје дугове. Истовремено, он је постао познат као један од најистакнутијих сликара свог времена.

Радови посвећен теми балета

Његови радови се могу поделити у неколико тематских области, од којих је један високо признатим од стране јавности, то је била слика балетских сцена које су представљене на њих милости, али без превише сентименталности. Ако рад својих претходника, у коме су звезде балета приказан у класику, али лишен живота представља, највише личили на насловне стране, Дегас плесачица изгледао светао и наравно, стварајући осећај живота милост. Међу најпознатијим делима овог циклуса - "Тхе Данце Цласс" (1873), "Данцер на сцени" (1879), "Тхе плесачи у проби" (1879) и "Блуе плесачице" (1890).

Сцене из живота кафесхантанов

Друга тема о којој је писао своја дела Едгара Дега, био је живот париског кафесхантанов. Омиљено место где је нашао предмете за своје слике, био је Монсо Парк, деценију после Дега певала у делима Тоулоусе-Лаутрец. Намерно кафесхантаннои демократски живот, понекад на ивици вулгарности, привукла је уметник.

Познато је да Дега није дао предност одређеним институцијама. Подједнако је спреман да присуствује прве рате, и кафе на Цхампс-Елисеес, и сумњивих таверне Беллевилле. Овде је створио изузетно изражајан сцена је изгледао отео од самог живота. Ова секција је најпознатији уметничке слике "Концерт у Цафе" (1877), "Певачица са рукавицом" (1878) и "Тхе певачице на сцени" (1877).

Други уметничка дела

Едгар Дегас арт који доносе му позната, много рада и на довољно специфичан генре користећи пастел - компримован у облику малог обојеног пигмента смеши са додатком лепка. Ова техника није нарочито тешко, дозвољено да се постигне осветљености и свежину тонова. Она је уживао док су многи уметници-импресионистима.

Нека врста "трепери" детаљима у комбинацији са богатим засићеним тона Дега дозвољено да креирају у својим радовима јединствену шарене атмосферу. Међу најпознатијим изведених радова у овој техници, можете позвати слике "Блуе Данцерс" сачуване у Москви Музеју лепих уметности назване по Пушкин.

Разноликост Дега Арт

Када је реч о великом и свестран мајстор, онда је понекад тешко разликовати сва његова дела по жанру. Едгар Дега који се односе на ову категорију уметника који је оставио богато наслеђе у различитим областима уметности. Поред уља и пастела, најпознатији су били његови отисци и цртежи. Познато је да са годинама, уметник почео је изгубио вид и предност скулптуру. Рад са глином и малтером, он је водио у великој мери на додир - руке заменити очи.

Сунсет уметника живот

Није уредити свој лични живот, Едгар Дега провео сам у последњих неколико година. То је скоро потпуно слепа, који га је лишен могућности да настави рад. Срећом, материјалне потребе уметника није доживео, јер слава и слава дозвољено да продају по ценама без преседана у оним тренуцима пре него што је почела са радом.

Едгар Дега, чија је биографија је описана у чланку, преминуо 27. септембра, 1917. У свом последњем путовању у пратњи још неколико преживелих колеге уметници, међу којима су Клод Моне и Жан-Луи Форро. На сахрану није изрекао је дугачак говор - је затражено у последњим данима самог Едгар Дега.

Радови, од којих је списак ушла у златно фонд светске уметности

Година је прошло. Са становишта време почело да се гледа на нов начин, многа дела настала у прошлости. Едгар Дега и његови радови су предмет проучавања генерација историчара уметности. Уметничка дела су изложени данас у најбољим музејима у свету и да су понос највећих приватних колекција.

Неименовани Дега је немогуће замислити развој француске и међународне уметности последњој трећини КСИКС и почетком КСКС века. Данас, у халама Лувра младих уметника копирају своје слике, као и пре много година, он је радио, репродукује дела старих мајстора. За њих, школа је драгоцен његов живот, њихова уметност, сви радови. Едгар Дега правом постао један од истакнутих уметника у свету.